音楽に深みと安定感を！ペダルポイント（持続音）のやさしい使い方
音楽理論を学び始めた皆さん、こんにちは！「音楽理論実践ノート」へようこそ。
今回は、コード進行に独特の響きや安定感、あるいは緊張感を与え、音楽に深みをもたらすテクニック「ペダルポイント（持続音）」について、分かりやすく解説します。
ペダルポイントは、複雑な和声理論を知らなくても、すぐに作曲や演奏に取り入れられる実践的なアイデアです。ぜひ、ご自身の音楽に取り入れてみてください。
ペダルポイント（持続音）とは？
ペダルポイントとは、複数の和音（コード）が連続して鳴る中で、特定の音が継続して鳴り続けることを指します。まるでオルガンの足鍵盤（ペダル）で特定の音を踏みっぱなしにするようなイメージから、この名前がついています。日本語では「持続音」とも呼ばれます。
この持続する音は、その上で鳴るコードの構成音と一致することもあれば、一致しない不協和音となることもあります。その両方の状況が、ペダルポイント特有の効果を生み出します。
ペダルポイントの主な種類
ペダルポイントは、持続する音が鳴っている声部（音域）によっていくつかの種類に分けられます。
- 低音ペダル: 最も一般的で、バスパート（低音部）で音が持続するものです。コード進行が変化しても、ベースラインだけが同じ音を保ち続けます。
- 高音ペダル: メロディーやトップノート（最高音）で音が持続するものです。
- 内声ペダル: 曲の途中の声部（アルトやテナーなどの内側の声部）で音が持続するものです。
初心者の方がまず実践しやすいのは、低音ペダルです。今回は主に低音ペダルに焦点を当てて解説します。
低音ペダルポイントの実践活用法
低音ペダルポイントは、主にコード進行のルート音（コードの根音）や、特定の調の主音（トニック）、または属音（ドミナント）で使われることが多いです。
例1：トニック（主音）ペダル
最も安定感のある響きを作るのが、調の主音を持続させるトニックペダルです。例えばハ長調（キーC）で、C音を低音ペダルとして使ってみましょう。
通常のコード進行：
C - G - Am - F
これをC音の低音ペダルを使って演奏すると、ベースラインは常にC音を鳴らし続けます。コードはベース以外のパートで演奏します。
ペダルポイントを使ったコード進行（コードはベース音も含めた表記）：
C - G/C - Am/C - F/C
この例では、低音のC音は各コードのルート音や構成音と一致するため、非常に安定した、それでいてどこか浮遊感のある響きになります。特にG/C（Cの上にGコードが乗っている）やAm/C（Cの上にAmコードが乗っている）は、通常のGやAmとは異なる響きになります。
このテクニックは、曲の冒頭で雰囲気を確立したり、同じ調の中でコード進行を展開させたりするのに効果的です。ピアノやギターのアルペジオでトップノートを変えながら低音だけ同じ音を弾き続ける、といった形でも応用できます。
例2：ドミナント（属音）ペダル
もう一つ非常によく使われるのが、調の属音を持続させるドミナントペダルです。例えばハ長調（キーC）で、G音を低音ペダルとして使ってみましょう。
コード進行例：
C - F - G7 - C
これをG音の低音ペダルを使って演奏すると、ベースラインは常にG音を鳴らし続けます。
ペダルポイントを使ったコード進行：
C/G - F/G - G7 - C
特にC/GやF/Gのように、低音のG音がコードのルート音と一致しない場合、強い緊張感が生まれます。この緊張感は、次のコード（通常はトニックであるC）への解決をより印象的なものにします。曲の終盤や、サビの直前など、盛り上がりや解決感を強調したい場面で非常に効果的です。
DAWでの実践方法
DAW（Digital Audio Workstation）でペダルポイントを試す場合、最も簡単なのはベーストラック（または低音パートのトラック）で、指定の音を曲の一定区間ずっと伸ばしておくか、一定のリズム（例: 4分音符や8分音符）で同じ音を繰り返し打ち込むことです。その上で、他のパートで通常通りコードを打ち込めば、ペダルポイントの響きを確認できます。
ペダルポイントの効果
ペダルポイントを使うことで、音楽には次のような効果が生まれます。
- 統一感と安定感: 同じ音が鳴り続けることで、変化するコード進行の中に揺るぎない基盤が生まれ、全体に統一感や安定感が生まれます。トニックペダルで顕著です。
- 緊張感と解決感: 持続音が上で鳴るコードと不協和音になる場合、独特の緊張感が生まれます。この緊張感が解決される瞬間に、強い安心感や終止感が得られます。ドミナントペダルで顕著です。
- コードの解釈の変化: 同じコードでも、低音がペダルポイントとして加わることで響きが変わり、コードの持つ機能や印象が変化することがあります。
- スムーズなコード連結: コード同士が本来はスムーズにつながらない場合でも、ペダルポイントがあることで、無理なく連結しているように聞こえることがあります。
実践へのヒント
- 既存曲を聴いてみる: 好きな曲の中で、ベースラインが同じ音を弾き続けている箇所がないか探してみてください。意外と多くの曲で使われていることに気づくはずです。
- 簡単なコード進行に加えてみる: 知っている簡単なコード進行（例: C-G-Am-F や Am-G-C-F など）に、キーの主音や属音を低音ペダルとして加えて弾いてみましょう。鍵盤楽器なら左手でペダル音を保ちながら右手でコードを弾く、ギターならルート音を押さえたまま他の弦でコードを押さえる（難しい場合もあります）、DAWならベーストラックに打ち込むなど、やりやすい方法で試してみてください。
- ペダルポイントの長さを変える: ずっと同じ音を保つだけでなく、2小節だけ、4小節だけなど、部分的にペダルポイントを使ってみるのも効果的です。
- 高音・内声ペダルも試す: 低音ペダルに慣れてきたら、メロディーの一番高い音を伸ばしてみたり、コードの内声で特定の音を保ってみたりするのも面白い響きが得られます。
まとめ
ペダルポイント（持続音）は、音楽に深みや安定感、あるいは緊張感といった様々な表情を与える、シンプルながら強力なテクニックです。特に低音ペダルは、簡単なコード進行に加えるだけで、グッとプロっぽい響きに変化させることができます。
ぜひ、今回ご紹介した例を参考に、ご自身の作曲や演奏にペダルポイントを取り入れてみてください。きっと音楽表現の幅が広がるはずです。
これからも「音楽理論実践ノート」で、実践に役立つ音楽理論を楽しく学んでいきましょう。